Enregistré dans la douleur, cet album, qui contribua à faire connaître Monk au-delà du cercle des jazzophiles purs et durs, est l’un des nombreux petits bijoux de la discographie du pianiste.
Par François Vézina
Brilliant Corners est une bonne clé pour entrer de pleins pieds dans l’univers monkien. Là, même le temps ne peut résister à la singulière beauté des thèmes.
Paul McCartney, ici, au Centre Bell en 2011, arrive toujours à satisfaire le grand public et ses fans de longue date. Photo d'archives/Courtoisie evenko/Pat Beaudry
Quand tu fais le boulot de journaliste/critique/blogueur culturel spécialisé en musique depuis près de trois décennies, tu vois forcément sur scène les artistes d’ici et d’ailleurs plus souvent que bien des amateurs de ces vedettes. Cela comporte à la fois un risque et un plaisir non négligeable.
Le risque, c’est que passé un certain âge, l’artiste en question ne soit plus qu’une pâle imitation de son passé. Rien à craindre avec Paul McCartney, comme il l’a démontré mardi soir sur les plaines d’Abraham à Québec.
Jeremy Davis, Taylor York et Hayley Williams, de Paramore.
Un nouveau disque qui se hisse dès sa parution au sommet des palmarès est d’ordinaire synonyme d’une grosse tournée à venir. Cela sera le cas pour Paramore qui va s’offrir une virée majeure à l’automne, virée qui va mener le groupe au Centre Bell le 18 novembre.
Par Philippe Rezzonico
Paramore, album éponyme du désormais trio américain, a connu un début canon sur les palmarès dès sa sortie en avril, notamment en raison de la popularité du clip de Still Into You qui a généré 19 millions de clics depuis sa parution.
Ha! Amis jazzophiles, vous êtes vernis. Car aujourd’hui, vous avez droit à un cours de sociologie musicale, gracieuseté de Carla Bley. Prenez gare: la leçon sera surprenante et décapante.
Par François Vézina
Aucun style musical, même le plus suranné, le plus démodé ou le plus à l’intérieur des sentiers battus, ne peut résister à la douce folie et à la belle démesure de cette compositrice hors-normes.
Don Henley et Glenn Frey. Photo courtoisie Live Nation.
OTTAWA – Le périple musical et personnel d’un groupe tient à des tas de choses dans les livres d’histoire: la naissance, les grands succès, les ruptures, les retrouvailles, les chutes dans l’enfer de la drogue, les albums légendaires et les coups de gueule. Tant de choses que, parfois, on oublie ce qu’est la fibre qui tisse tel ou tel groupe.
Par Philippe Rezzonico
Les Eagles puissent dans leur sac à souvenirs pour nous rappeler leur parcours comme on l’a constaté hier soir au Canadian Tire Centre (l’aréna des Sénateurs d’Ottawa rebaptisé) avec la tournée History of the Eagles qui s’arrêtera au Centre Bell le 4 novembre.
Simple Minds et son catalogue de grands succès. Photo courtoisie evenko.
On a tendance à l’oublier, mais au milieu des années 1980, Simple Minds faisait la lutte à U2 pour le titre du groupe britannique le plus populaire du moment avec des chansons comme Someone Somewhere In Summertime (1982), Waterfront (1984), Don’t You (Forget About Me) et Alive and Kicking (1985), ainsi que l’album Once Upon a Time.
Par Philippe Rezzonico
On connaît la suite. Les Irlandais ont été le groupe phare de leur génération, mais les Écossais de Simple Minds ont néanmoins donné naissance à un catalogue de succès bétonnés que l’on pourra réentendre le 21 octobre prochain au Métropolis.
Peu de musiciens de jazz ont dû se démarquer de l’ombre de leur père pour se faire une place au soleil. Joshua, le fils du saxophoniste Dewey Redman, est parvenu à se faire un prénom grâce à quelques excellents enregistrements dont ce formidable Moodswing.
Par François Vézina
Mais comment se débarrasser de l’ombre bienveillante du père lorsqu’on vient de jouer sur son album précédent – au demeurant excellent – avec quelques-uns de ses plus brillants compagnons de route comme Charlie Haden et Billy Higgins ?
The Specials: trois décennies d'attente qui en valaient la peine. Photo courtoisie FIJM
Après avoir vu 68 groupes ou artistes en performance aux FrancoFolies, au Festival folk sur le canal, au Festival international de jazz de Montréal, au Mondial Loto-Québec et même hors-festival (au Centre Bell) depuis le 7 juin, à un moment donné, il faut lâcher prise.
Par Philippe Rezzonico
Lâcher prise comme dans « ne pas prendre de notes », ne fut-ce que pour te rappeler l’une des raisons pour laquelle tu fais ce métier-là, à savoir, un amour pas mal inconditionnel de la musique. Et aussi pour te laisser porter par les derniers spectacles de ce mois absolument mémorable. C’est ce qui s’est produit dimanche, lors de cette ultime soirée au FIJM. Last call, comme on dit.
DJ champion, chef d'orchestre. Photo Victor Diaz Lamich/Courtoisie FIJM
Comme je me plais à le dire presque chaque année depuis ma première couverture du Festival international de jazz de Montréal en 1997, le festival achève…. et nous aussi.
Par Philippe Rezzonico
Pourtant, la soirée de samedi soir fut tout sauf une virée minimaliste. C’est ça, la beauté des festivals. On ne sait jamais ce qui va se produire, ni où on va s’arrêter.
Janvier 1964. Les Beatles, les Supremes et Bobby Vinton dominent le palmarès tous azimuts du Billboard. Et, ô surprise, apparaît au 81e rang, un jeune trompettiste qui vient plus ou moins de sortir de «l’enfer de la drogue». A quand la Musicographie ?
Par François Vézina
Le jeune trompettiste se nomme Lee Morgan, un musicien qui a fait ses armes chez Dizzy Gillespie et Art Blakey. L’album s’intitule The Sidewinder.